林彥廷 Lin Yen-Ting
以城市夜色為底,習慣用一個長鏡頭交代人物關係。近年專注十分鐘以內的短篇敘事,認為節奏不是剪快,而是知道哪裡該停。
從導演、編劇到攝影與聲音,把鏡頭前後的人請到現場,聊角色怎麼長出來,也聊三分鐘裡藏了哪些選擇。
本屆黃果ali短劇邀請六位長期投入短劇創作的幕前幕後工作者,帶著各自近年的作品來到現場。對談不談空泛的願景,而是從一場戲的取捨開始:為什麼這個角色要在雨中回頭、為什麼這句台詞最後被剪掉、為什麼聲音設計選擇留白。
活動安排三場主題對談,分別聚焦表演、影像與後期。每場結束前保留十五分鐘問答,觀眾可以舉手提問,也可以事先把問題寫在報到處的提問卡上,由主持人代為轉達。
如果你正在拍第一部短劇,這裡的內容會更貼近實際製作:預算怎麼抓、現場怎麼溝通、素材回來後怎麼取捨。如果你只是單純喜歡看劇,也歡迎進場,聽聽那些讓畫面成立的細節。
名單依對談場次排列,點擊可查看該位嘉賓參與的場次時間。作品欄位僅列出與本次放映相關的代表作。
以城市夜色為底,習慣用一個長鏡頭交代人物關係。近年專注十分鐘以內的短篇敘事,認為節奏不是剪快,而是知道哪裡該停。
從劇場轉入影像,擅長在極短篇幅裡建立角色前史。此次分享如何用一個眼神補足沒有寫進劇本的情緒,以及排練時與導演建立默契的方法。
負責統籌拍攝期程與預算分配,熟悉小規模團隊的現場分工。此次談短劇製作的現實面:哪些錢不能省,哪些裝備其實可以向朋友借。
相信安靜也是聲音的一部分,擅長以環境音建立場景溫度。此次將拆解一段三分鐘片段,示範同一畫面在換掉配樂後如何改變觀眾感受。
同時負責編劇與後期剪輯,習慣在剪接台上重寫劇本。此次分享如何從拍壞的鏡頭裡救回一場戲,以及刪掉自己最喜歡的那句台詞之後發生的事。
每場先放映一段本屆選映作品,再進入對談。場次之間的休息時間為三十分鐘,可至大廳交流或補充提問。
放映本屆開幕短片,映後由導演林彥廷與製片人何品妍談拍攝緣起、預算配置與現場調度。問答開放觀眾舉手提問。
蘇可晴與編劇吳思彤從角色建立談到台詞取捨,聊短劇篇幅裡如何讓觀眾快速認識一個人,也聊演員在現場可以怎麼幫助劇本。
攝影指導陳柏宇與聲音設計高翊辰帶來實際素材,現場示範畫面與聲音的搭配差異。適合正在製作短片、想了解後期流程的觀眾。
名額依場地容量分批開放,完成報名後會收到場次與報到資訊。若當日臨時無法出席,請提前回信告知,把位置留給候補的朋友。
先確認想參加的對談場次與人數,三場可分開報名,也可一次報名整日。
填寫姓名、聯絡信箱與票種,送出後系統會寄出確認信,請留意垃圾郵件匣。
於開場前三十分鐘至報到處出示確認信,領取識別證後依工作人員指引入座。
對談結束前開放提問,也可把問題寫在提問卡交給現場工作人員代為轉達。
關於嘉賓場次、提問方式與座位安排,整理成幾個最常被問到的問題。若這裡沒有你要的答案,歡迎來信,我們會在工作日回覆。